龍巖上杭傀儡戲 曲折過后尋求突破

　　上杭傀儡戲進校園（上杭縣客家木偶藝術傳習中心供圖）

　　2016年，在福建省委宣傳部主辦的福建省茶文化藝術創作調演活動中，《木偶茶藝》獲最佳表演獎；2017年12月，在福建省文聯、廈門市文聯、福建省民協主辦的“福建省民間木偶戲展演大賽暨首屆福建民間文藝‘山茶花’獎民間藝術表演獎”評選活動中，《多彩偶苑》獲金獎；同月，大型木偶晚會《多彩偶苑》參加第五屆中國泉州國際木偶節，這是繼1986年后，“上杭傀儡戲”再次登上國際舞臺。

　　作為福建省首批非物質文化遺產，“上杭傀儡戲”歷經波折，從當初的輝煌走向沒落之后，經過諸多專家與民間藝人的努力，再次走入大眾的視野。

　　誕生 獨特藝術風靡一時

　　閩西客家木偶戲，又稱“傀儡戲”，自明初傳入上杭形成獨具特色的藝術劇種，至今已有500多年歷史。

　　“原來記載的口述劇本有1000多冊，幾經輾轉，現在這里就只有這些了，非常珍貴。”上杭縣圖書館館長郭小紅告訴記者，這些劇目是上世紀50年代前后，由民間藝人口述、文化工作者記錄整理而來的。據郭小紅介紹，上杭縣圖書館里，有一個上杭傀儡戲資料室，里面存放的600余冊傀儡戲口述劇目訴說著這個古老戲種曾經的輝煌。

　　“上杭傀儡戲經過幾百年的發展，早已形成了比較完整的藝術體系。”上杭縣客家木偶藝術傳習中心主任邱保銘介紹說，上杭傀儡戲起初用高腔演唱，通常有1到2人在前臺提線，后臺則有1人打鑼鼓兼幫腔，無絲弦樂器伴奏。在他看來，用客家方言說唱的上杭傀儡戲，雖無固定的演出劇本，但其表演就像講故事一樣，隨演隨編，很受群眾歡迎。清朝時期，僅上杭境內就有高腔木偶班社近200個。清道光年間，“外江戲”傳入閩西，其優美動聽的皮黃聲腔受到觀眾歡迎，木偶班社中有較強革新意識的班主便運用“外江戲”音樂唱腔增強藝術效果。隨后上杭傀儡戲開始了高腔班與亂彈班兩種類型班社并存的局面。

　　上杭當地熟悉傀儡戲歷史的專業人士告訴記者，1954年，上杭縣木偶劇團成立之初，就以傳統劇目　《大名府》，參加當時的地區、省、華東區及全國木偶、皮影戲會演。最終，一路奪冠。上杭縣木偶劇團丘必書、徐傳華還受聘到中國木偶劇團傳授技藝。

　　木偶茶藝表演劇照（上杭縣客家木偶藝術傳習中心供圖）

　　復興 曲折過后尋求突破

　　然而由于種種原因，后來上杭傀儡戲受到了巨大的沖擊：大批戲班解散、藝人轉行。1977年冬，一度被解散的上杭縣木偶劇團得以復辦。很快劇團開始在閩西各地及到江西一帶演出，盛況空前。兩年后，上杭傀儡戲選派的演出劇目《白蛇傳》　參加龍巖地區舉辦的“龍巖地區木偶戲會演”，榮獲創作演出一等獎。1986年，上杭縣木偶劇團創作演出的神話劇　《借雨降妖記》，參加首屆泉州國際木偶節。得益于大膽采用一些木偶噴火、變臉、變換衣服等特技的緣故，此次表演得到木偶藝術界的廣泛好評。可惜的是，這些獎項未能挽回上杭傀儡戲的頹勢。

　　“1954年一路獲獎進京之后，上杭傀儡戲開始走下坡路，”邱保銘認為，由于人才流失、走向保守以及缺乏新劇目等原因，上杭傀儡戲遇到發展瓶頸，甚至長時間的一蹶不振。1999年，上杭木偶劇團與縣文工團合并成立“客家藝術團”。一年后該團因為管理體制不順，以及受到電視、電影等新媒體的沖擊，觀眾急劇減少等原因，演出場次銳減，演員隊伍渙散，后繼乏人。

　　“上杭傀儡戲具有深厚的文化底蘊，以及很高的文化價值和藝術價值，”邱保銘認為，近些年來隨著傳統文化愈加受重視，上杭傀儡戲作為客家文化的瑰寶也得到了不少關注。2006年，“上杭傀儡戲”獲省級非物質文化遺產名錄項目，古老的戲種終于得到了重新發展的契機。

　　2014年4月，上杭縣藝術中心專門派出20余人參加了在河南開封舉辦的首屆全國木偶大賽，其作品杖頭木偶戲《降妖》獲得銀獎。“我們租了一輛大巴，從早上6點開到第二天凌晨3點才到開封”，邱保銘對那次“日行千里”參賽的情景依然記憶猶新。

　　2015年，上杭縣成立了客家木偶藝術傳習中心，邱保銘帶領一班人馬繼續復興上杭傀儡戲的探索。除了積極向上爭取政策和資金支持，參加各種行業比賽爭取獲獎是邱保銘最重要的策略，“畢竟演員是要靠掌聲來養的”。

　　另一方面，為了提高木偶表演藝人的水平，上杭還派專人前往泉州、廈門等地學習技藝，并邀請外地專家前來上杭指導授課。“全面繼承和努力創新不可偏廢”，民間藝術研究專家袁洪亮認為，上杭傀儡戲擁有豐厚的文化積淀，應該下大力氣進行更深入的挖掘和整理，此外，在傳統劇目以外創作出更多符合現代精神的新劇目，也是必要的措施。

　　新生代傀儡戲演員日常訓練。李凌生 攝

　　新生 懷抱夢想快步前行

　　為解決木偶藝人青黃不接的問題，2010年前后，上杭客家木偶藝術傳習中心陸續招收了一批年輕的學員。出生于1993年的“90后”林培松便是其中一員。

　　“一聽說每人都是操縱一個木偶，當時林培松高興地跳了起來。”作為林培松現在的傀儡戲老師，李艷玉仍記得，在龍巖藝校第一次見到小林的情景。林培松的興奮，源于他從小對木偶戲的認知。“小時候在福州見過木偶戲。”林培松告訴記者，他從小就覺得木偶戲很神秘，從沒想過居然有機會和這些惟妙惟肖的木偶人親密接觸。

　　林培松很快喜歡上了木偶表演技藝，并成為李艷玉的得意弟子。“老師說表演要把自己的靈魂注入進角色里，這說明我的付出得到了認可”。因為長期擔任戲中“錢如命”角色的表演和配音，林培松現在被許多同行和觀眾稱為“錢如命”。這也讓他非常自豪。

　　“父母一度都挺反對我干這行。”林培松坦言，從事木偶表演讓他承受了很大的壓力。所幸的是，因為興趣他最終還是堅持了下來。形勢一年年變好也讓林培松產生對木偶表演有了更大的信心：“我們舉辦了很多‘木偶進校園’活動，有時還有學生找我要簽名呢”。

　　同林培松一樣，上杭客家木偶藝術傳習中心另一個新生代演員黃妃浣也在開啟著自己全新的生活。黃妃浣告訴記者，自己正在打理行裝，即將踏上前往南非的旅程。2016年12月，黃妃浣表演的《木偶茶藝》參加由福建省委宣傳部主辦的福建省茶文化藝術創作調演活動，獲最佳表演獎。這段頗為成功的表演經歷也讓黃妃浣贏得了遠赴海外演出的機會。《木偶茶藝》　節目被確定參加“福建省‘海絲茶道’對外文化傳播活動”，赴南非演出。（記者 李凌生 通訊員 林斯乾）