而且一個角色能“附體”不是一蹴而就的,都需要時間慢慢讓這個角色長到我們身上。一開始還要摸索,到后來穿上干部服,就是這個角色,大概也得拍了十幾二十天以后。每場戲的環境、對手、服化倒都會給予你不同的靈感。比如進了育良書記的家,才知道這個人物的生活。雖然原來也知道,但在實際的環境里,這么大的房子,怎么走路怎么說話,都是在這個空間里有了更具體的概念。在家里拍了十天,拍到三四天以后,就覺得非常熟悉了。
“育良書記”表情包
老戲骨們演戲舒服,從來不和“小鮮肉”對戲
澎湃新聞:如今該劇廣受年輕人關注和喜愛。您之前有預想到這樣的情況嗎?您覺得這部作品對年輕觀眾來說,最大的吸引力和價值是什么?
張志堅:我不太關注網絡,也沒想到這次居然有這么多年輕人會喜歡。最近經常收到年輕粉絲的消息,我自己也很意外。之前在北京還演了《人民的名義》的話劇,有個18歲的小孩,專門從英國飛回來看,還有好些年輕人連買三場,熱情非常高。
對我來說,這個劇的意義在于價值觀,傳播正確的價值觀,已經很久沒有這樣的戲,讓一家三代人可以毫無代溝坐在一起看一部劇,而且絲毫不用解釋,這就是恒久的,我們永遠會認可的東西。
澎湃新聞:除了價值觀,觀眾看這部劇覺得很過癮的一點,是因為看到那么多老戲骨飆戲,很酣暢淋漓。你自己演下來感覺如何?
張志堅:現在大家都說“飆戲”,其實根本沒有“飆戲”,在話劇舞臺上可能有“飆”這回事,可能今天沒飆好我們明天還繼續飆。但電視是一個一個鏡頭散著拍的,可能這邊情緒剛上來,導演一聲“咔”結束了,又換下一場了。如果說有飆戲,只存在觀眾的觀感里和導演的剪輯臺上。
澎湃新聞:但對手的演技即使在短鏡頭里也能感受得到,會互相增進表演吧?
張志堅:當然和這些演員對戲都是很享受的,因為大家的閱歷、水平都差不多,對角色的把握和交流,演起來雖然不是“飆戲”,但是是舒服的。
我就從來不和“小鮮肉”對戲,給我看劇本我看到是和小鮮肉演的話我肯定推掉,給多少錢都不干。那就根本沒法演。
澎湃新聞:陸毅在這部戲里算是比較“鮮”的了,怎么評價他的表演?
張志堅:陸毅已經表現很好了,很敬業,從來不遲到早退。我們這些老大哥們大家天天集體超時,他也就跟著我們超時趕工。說實話,他這個角色挺難演的,正面形象嘛,又是個檢察官,限制也多,其實他在現場發揮很不錯。但是和前輩們比起來,確實還差點火候,會顯得單薄。