深讀 | 松溪版畫：刀木之音，于色彩間回蕩

松溪版畫制作過程。

　　核心提示

　　版畫，是指運用刻版和印刷進行藝術創作的繪畫形式，它是中國四大發明之一印刷術的延伸。

　　誕生于閩北深山的松溪版畫歷史悠久，其文脈可以追溯到1000多年前宋代的“建本”雕版刻印書籍技藝。當時，閩北建陽為全國三大雕版印書中心之一，麻沙版圖書中的雕版插圖可視作早期版畫的雛形。

　　眼下，“大美福建”松溪版畫作品征集活動正在如火如荼進行中。松溪版畫以絕版套色木刻為主要版種，厚植鄉土文化底蘊，又立足當下，緊扣時代，不斷創新表達形式。經過多年的發展，松溪版畫具備獨特的群眾性藝術語言和學院版畫學術性相結合的鮮明個性，成為松溪獨特的文化名片。

文脈悠長 匠心獨具

　　起稿，拷貝，刻版……只見滾筒在油墨均勻涂抹的版畫底板上輕輕轉動，一張張版畫便躍然紙上。在松溪縣版畫院創作室內，松溪縣版畫院院長蔡麗正在進行版畫創作。創作室內，暖意融融。五顏六色的顏料筒浸沒在水中，經水波折射，色澤愈發迷人。

　　“此時松溪寒冷，油墨易凍稠，如此‘水浴’，再配合暖風，可以確保創作更順利。”蔡麗笑著對記者說。

　　據介紹，松溪現代版畫創作源于上世紀30年代初魯迅先生在上海開辦的“木刻講習班”，認為“當革命時，版畫之用最廣”。在其影響下，進步的藝術青年紛紛拿起刻刀，創作具有民族特色的現代版畫。1942年至1946年間，浙江麗水“浙江木刻用品供應合作社”以及邵克萍、楊可揚、鄭野夫等從江西上饒遷至閩北崇安縣（武夷山市）赤石一帶開展木刻活動，在閩北大地播下了版畫藝術的種子。

　　上世紀90年代初，松溪版畫開始在群眾間興起。1994年，松溪縣文化館開辦“女子版畫班”。彼時，松溪工藝美術廠關停，下崗女工、女教師及男性木雕愛好者成為版畫創作主力。女工憑借制作仿古家具時練就的精湛雕工，轉型學習版畫后進步顯著。蔡麗等版畫家亦于當時從教師隊伍轉行投身版畫。

　　此后，松溪縣民間版畫院、松溪縣版畫院相繼成立，版畫家的創作愈發專業、個性。2000年6月，松溪縣被命名為“中國民間文化藝術之鄉（版畫）”，至今已經蟬聯5屆，成為全國第一個“五連冠”的版畫之鄉。2019年，松溪版畫制作技藝被列入福建省第六批省級非物質文化遺產代表性項目名錄。

　　近日，“刀木之音——松溪版畫作品展”在松溪縣版畫院開展。步入展廳，可見古橋靜臥溪流上，水車悠然轉動，農舍錯落有致，曬秋場景熱鬧歡騰，還有海上航空母艦、交通工具迭代等現代元素嵌于畫中。在刀鋒游走間，創作者留下了激情噴薄的棱線。

　　展廳外，創作室的大門也向所有人敞開。零基礎免費體驗版畫活動吸引著往來群眾，專業創作者也能在此免費使用紙張、顏料。此時，蔡麗及松溪縣版畫院副研究員王永禎正在熱情地為大家展示松溪版畫之美。

　　絕版套色木刻版畫是當今松溪版畫的一大特色。“絕版套色木刻版畫，可以簡單理解為在紙上‘做加法’，在版上‘做減法’。”蔡麗介紹說，版畫創作含起稿、拷貝、刻版、拓印、簽名等環節，絕版套色木刻版畫尤為復雜，畫面有幾種顏色，就得刻、印幾次，只靠一張底板套印出多彩作品。紙上色彩層層疊加，版上圖案越刻越少，直至最后一層色印完，底板報廢，無法復制，“絕版”之名由此而來。這一過程不容出錯，稍有錯誤，整幅畫便前功盡棄。

　　王永禎補充道：“版畫兼有間接性與復數性。它以刀代筆，在版上刻痕后轉印，并非直接繪制，這便是間接性；版畫與油畫、國畫不同，它們只有唯一的原作，若一幅版畫印出10張，那這10張皆為原作，這就是復數性。”

　　王永禎認為，在創作過程中，版畫還有著奇妙的偶然性：“拓印時，色彩時有意想不到的變化。從草圖、刻版到拓印，需不斷調整色彩沖突與疊加效果，每一步都是再創作。而且，毛氈服帖程度、滾筒壓力、油墨稀稠等因素，都會影響最終畫作效果。”

　　“那黑白木刻版畫是不是更容易些？”在場有游客不禁問道。

　　“黑白木刻對刀法語言的運用要求更高。多色版畫可以用色彩掩飾技法瑕疵，黑白木刻卻會讓刀法的表現能力無所遁形。”蔡麗介紹，如今的版種語言還在不斷豐富，除木刻版畫外，還有銅版畫、石版畫、絲網版畫等。綜合材料版畫更是突破傳統，為版畫創作增添新的活力。

　　“創作取材沒有限制，只要想做就行。瞧，畫上的小花蛇多么可愛，蛇尾盤成膠卷模樣，大眼睛和部分花紋是孩子用油性記號筆畫的，背景紋飾則是用樹葉、花草印上去的。”蔡麗拿起一張兒童版畫作品說。

弦歌不輟 薪火相傳

　　松溪版畫創作不只在版畫院。恰逢中小學開學之際，在松溪縣河東鄉大布村福文化生活空間的版畫創新基地，松溪縣中等職業技術學校美術教師程麗根正帶領一群學生，開展版畫興趣課堂。只見學生們圍坐在桌子旁，使用美工刀照著印有風景或者人物圖案的母版，一筆一畫地雕刻著。

　　“我們的版畫是在雪弗板和密度板上進行雕刻。雪弗板表面平整光滑，雕刻起來比較輕松，比較適合力氣小的小孩子。而我喜歡嘗試用密度板進行雕刻，雖然需要用力，并且雕刻的時間較長，但是這能鍛煉我的耐力和定力。”松溪縣中等職業技術學校學生張嘉倩說，在課業繁忙之時，版畫創作也是一種很好的解壓方式。

　　“從2018年開始，我們學校就設立了版畫第二課堂活動。如今，我們學校的版畫社團，每周都會抽出一定時間，組織學生到大布村的版畫創新基地開展活動。”程麗根說。

　　在松溪，版畫創作進校園已蔚然成風。2014年，松溪縣被教育部評為全國藝術教育實驗縣，越來越多的中小學把版畫作為學校特色的藝術課程，紛紛開辦了版畫興趣小組、成立了版畫社團，并以此為依托，舉辦形式多樣的版畫創作展示活動。

　　“我們學校從一年級起便開設了版畫課程。目前，全校參加版畫創作的師生達1000余人。我們還會邀請專業人士到校開展講座、授課，并選送學校里的美術教師到全國各地參觀學習。”松溪縣實驗小學美術教師鄭蓉榕表示，學校歷來有著濃厚的版畫創作氛圍，還開設了版畫展覽館，用于展覽學校歷屆師生創作的版畫作品。

　　“版畫進校園，既能培養孩子們的藝術創作細胞，還能將版畫創作這項技藝通過校園傳承的形式延續下來。為了加強松溪轄區內中小學版畫師資隊伍建設，版畫院會定期集中開展中小學美術教師的版畫專業技能培訓；我們還搭建了版畫創作志愿服務隊伍，為偏遠鄉鎮中小學的美術教師送去指導。”蔡麗說。

　　松溪梅口埠景區，古時曾是閩北最繁華的商品運輸碼頭之一。如今，這里還完好地保留了古樹、古民居和古巷等歷史文化遺存。在梅口埠，有一座由古民居改建而成的松溪版畫傳習所。傳習所外部造型和內部裝飾風格古色古香，與梅口埠的歷史文化風貌交相輝映。

　　松溪縣梅口村文旅特派員、松溪青年版畫家池達有告訴記者，近年來，梅口埠景區旅游發展迅速，游客數量與日俱增。許多游客都會前來版畫傳習所參觀、體驗松溪版畫制作技藝。2023年，梅口埠松溪版畫傳習所被評為福建省新時代特色文藝示范基地。

　　“除了供游客體驗，激發他們參與版畫創作的熱情，傳習所還會定期開展少兒版畫的學習創作和版畫主題展覽活動；同時，舉行骨干作者培訓，邀請部分版畫名家來這里講學。”池達有說。

　　“近幾年，我們以到全國各地舉辦版畫展覽活動為契機，組織松溪版畫作者外出觀摩學習；同時，我們也積極邀請多位海內外頂級版畫家來松溪講學。”松溪縣美協主席蘭坤發表示，為了加強版畫制作技藝人才隊伍建設，近年來，松溪縣采取“走出去、請進來”的方式，開闊版畫作者藝術視野和提升其創作水平。

　　濃厚的版畫傳習氛圍，為松溪縣培養了大批版畫制作人才。松溪全縣現有中小學學生版畫愛好者3000余人，成人版畫作者100余人。其中，版畫骨干作者50余人，包括中國美協會員2人、福建省美協會員22人。松溪版畫制作技藝傳承之火，生生不息。

守正創新 聲名遠揚

　　“早期，松溪版畫創作內容帶有濃厚的閩北鄉土特色，隨著時代的發展，松溪版畫人不斷創新版畫表現形式，在作品中融入帶有現代生活時尚氣息的新元素，展現出新時代蓬勃的生機。”蔡麗說。

　　在松溪縣版畫院展廳，記者看到墻上掛滿了貼近生活，展現銳意進取的新時代精神風貌的版畫新作。

　　蔡麗創作的版畫作品《都市迷失》，展示的是城市高樓的玻璃幕墻，反射出城市的一種迷離形象。該版畫作品用三角刀刻線，意象連續的線條，扭曲著、長短交錯組合在一起，或穿插，或迂回，或互補，產生了視覺間隔，空間跳躍之感，頗有虛幻的意境。

　　“通過這幅作品，我想表達城市化進程中，人們存在的迷失與困惑的心理狀態。”蔡麗說。

　　“當前，人民群眾文化生活日益豐富，在松溪的文化廣場、公園、河邊等公共場所，每天都能看到市民在進行跳舞、打太極、健身鍛煉等文體活動的活躍身影。”王永禎的作品《舞動青春》，有感于當前群眾多姿多彩的文化生活，并結合文化下鄉的時代背景，以流動變化的刀法筆觸和濃重熱烈的紅黑色彩，刻畫了年輕女孩跳鄉村廣場舞所展現的熱情奔放的舞姿。

　　松溪版畫創作內容緊緊擁抱時代，同時，一系列帶有濃厚松溪版畫元素的文創產品也應運而生。

　　在松溪縣版畫院一角的展示柜內，擺放著帶有版畫元素的文創產品，有桌面裝飾畫、冰箱貼、明信片等，它們圖案各不相同，款式豐富多樣。松溪縣版畫院創作室墻上的“閩北·松溪講習班”LOGO，也吸引了記者的目光。

　　“松溪的文宣金字招牌——‘閩北·松溪講習班’LOGO，當初設計時也融入了松溪版畫元素。目前，這些LOGO都在松溪轄區內的講習點展示。我們在松溪一些農特產品如九龍大白茶的包裝設計上，也嘗試融入版畫元素。”蔡麗說，接下來，松溪計劃將松溪版畫與九龍窯、松溪茶刀和九龍大白茶等松溪特產捆綁，打造展現松溪縣域文旅特色的精品伴手禮。

　　松溪版畫跟隨時代變化創造性轉化、創新性發展，不斷“活”起來。酒香也怕巷子深，扎根閩北深山的松溪版畫，如何走出深山，提升其品牌影響力？近年來，在政府部門的推動下，松溪策劃了一系列省內外松溪版畫藝術交流展覽活動，對松溪版畫向外進行宣傳推介：

　　2018年4月至5月，中國美術館隆重舉辦“生態家園”——福建松溪版畫作品展。這是松溪版畫首次晉京展覽。此次展覽精選松溪縣39位本土藝術家創作的89幅版畫作品，吸引海內外觀眾6萬余人次前來；展覽結束后，還有3幅作品被中國美術館收藏。

　　同年12月，松溪舉辦“印象松溪——福建省版畫作品展暨全國版畫名家作品邀請展”，展出作品196幅，這是福建首次舉辦全省性的版畫作品展暨全國版畫名家作品邀請展。

　　2019年，在首屆中國義烏畫框行業新品訂貨會上，松溪面向多個國家和地區的2000余名畫業經銷商隆重推介松溪版畫，標志著松溪版畫向國際化邁出了步伐。

　　近年來，松溪版畫還成為政府外出訪問的贈禮，或贈送給來華進行訪問的外賓。其中，池達有創作的《內羅畢國家公園》，以細膩的刀工刻畫了全球唯一一個位于國家首都的野生動物園——內羅畢國家公園。該畫作于2023年福建省代表團出訪肯尼亞時，贈送給肯尼亞官方。

　　“松溪版畫具有原創藝術性、產品復制性等特點，文化屬性和商品屬性兼備，具有產業化發展條件。”松溪縣文化體育和旅游局局長楊立平告訴記者，松溪縣制定了《關于扶持松溪版畫產業發展若干優惠政策》，并設立每年500萬元的版畫產業發展專項資金，推動松溪版畫產業規模化發展。據統計，近年來，松溪版畫在市場中累計銷售作品3萬余幅，并遠銷美國、法國、澳大利亞、日本等國家和地區，逐漸轉型成為閩北代表性的文化產業。

記者手記

非遺傳承“駐校園”的幾點啟示

　　福建日報見習記者 王玥明 記者 許可欣

　　“非遺進校園”是非遺傳承的常見舉措，它在營造非遺保護氛圍、樹立社會觀念方面極具成效。不過，多數“非遺進校園”形式難以融入長效化傳承體系。

　　記者在采訪中了解到，版畫創作從草圖到拓印，每一步都需精細調整，毛氈、壓力、油墨等因素都會影響最終效果，創作者需投入大量時間和精力。初學者要完成一幅簡單的套色木刻版畫，需半月甚至數月的投入，一旦中斷，前期努力可能付諸東流。這種特性，決定了該技藝的傳承不能僅靠短期展示，而是需要長期、系統的課時安排，這正與松溪長期推廣的校園深度參與模式不謀而合。

　　松溪版畫制作技藝，早在10余年前就實現了從“進校園”到“駐校園”的跨越。例如，松溪縣版畫院常年進行零基礎免費體驗版畫活動，紙張、顏料對專業創作者免費供應……看似“虧本”的模式，卻讓松溪版畫在各年齡段廣泛普及。

　　松溪版畫在全縣開花的另一關鍵，在于抓住了“半專業人士”，尤其是美術教師這一群體。上世紀90年代，松溪工藝美術廠關停，下崗女工、女教師及男性木雕愛好者成為版畫創作主力，他們轉型學習版畫，進步飛速。如今，松溪版畫主力軍以教師，特別是美術教師為主。他們不僅對版畫接受速度快，更擅長教學，能將教育經驗與非遺技藝融合，有效推動非遺傳承。

　　松溪版畫制作技藝傳承經驗，可為其他非遺項目提供借鑒：在絨花、剪紙、燈彩等非遺手工藝傳承中，可充分調動美術教師的力量；在推廣非遺劇種時，也可考慮發揮音樂教師的作用。與其單純聘請外部的非遺傳承人，不如將校園內的教師培養成非遺項目的“自己人”。（福建日報記者 許可欣 見習記者 王玥明 通訊員 范鑫琳 文／圖）

松溪縣版畫院院長蔡麗在創作“大美福建”版畫作品。

松溪縣中等職業技術學校學生在學習刻制版畫。

版畫作品《都市迷失》

版畫作品《江山如此多嬌》

梅口版畫傳習所，孩子在進行版畫創作。