泉州籍導演盤點 泉籍導演有哪些代表作是什么

張釗維

泉籍紀錄片導演 作品入圍國際影展

　　今年8月份，一部講述1937年至1945年空軍抗戰故事的紀錄片《沖天》，其真實、真情令不少觀眾感動落淚。這部紀錄片的導演，正是泉籍名人張釗維。

　　1966年，張釗維出生于臺灣臺南，他自稱晉江鑑湖張氏第七代孫。在臺灣，張釗維因身兼民謠研究者、評論作家和紀錄片導演等多職，而為人所熟知。在大陸，他最為人熟悉的身份是CNEX基金會制作總監。在紀錄片方面，他于2007年參與創辦CNEX基金會，致力于推動華人紀錄片的創作與交流，導演或監制的多部紀錄片入圍威尼斯影展、法國真實影展、法國FIPA電視節、香港國際電影節、韓國全州影展、中國南京獨立影像展等多個國際影展……

　　作為頗有名氣的紀錄片導演，張釗維的代表作《財富之道》為人所津津樂道。今年出爐的紀錄片《沖天》，追念在抗戰過程中較少被傳誦的空軍故事，見證飛行員的空中戰斗和情感。

新生代

　　近年來，泉州大地上刮起一股微電影風潮，不少青年以泉州文化為題材，投身微電影行業。林嘉琦、吳飛躍、張俊揚、陳韶瑜、林劍文、王琦、傅博……這一連串名字，或因拍攝出令人矚目的微電影和紀錄片，或因獲得國際性微電影大獎，成為媒體報道的寵兒，受到各方關注。這些新生代微電影導演，大部分是80后和90后。

林嘉琦 執導短片獲好萊塢大獎

　　26歲的林嘉琦是土生土長的泉州女孩。大學畢業后，她考取了紐約電影學院碩士研究生。在美國的三年，她以才華和執著吸引了好萊塢知名制片人、攝影師等一批專業人士的關注，其編劇和導演的短片《艷紅樓》獲評美國加州河濱國際電影節“評審團大獎-最佳短片”，好萊塢短片電影節“最佳短片”，美國內華達州胡佛大壩短片電影節“最佳學生短片”，洛杉磯好萊塢影視電影節“最佳短片”，還贏得十幾項電影節的提名和入圍獎，其中包括4個奧斯卡資格電影節。

吳飛躍

《我的詩篇》計劃沖刺奧斯卡

　　日前，晉江龍湖80后小伙吳飛躍帶著他的紀錄片《我的詩篇》，到晉江舉行校友專場特映。這部記錄城市快速發展背景下底層打工者真實生活的片子，已獲第18屆上海國際電影節最佳紀錄片金爵獎，也入圍有“紀錄片界奧斯卡獎”之稱的第28屆阿姆斯特丹國際紀錄片節（全球最大的紀錄片節）的大獎，以及第52屆臺灣金馬獎最佳紀錄片和最佳剪輯兩項提名，并計劃在明年沖刺奧斯卡最佳紀錄片。

張俊揚

18歲首拍泉州 成各大媒體寵兒

　　18歲時，張俊揚開始拍攝泉州微電影，隨后成為媒體報道的寵兒。當時，優酷、土豆等大型視頻網站還在首頁推送他的作品。此后，《貝殼里的記憶》、《夜游斷魂樓》、《孤獨的天使》、《古韻泉州》、《銅豌豆》、《鐵肩父親》等一系列微電影或紀錄片作品相繼問世。如今，他已經有自己的工作室和拍攝團隊。

陳韶瑜

文化紀錄片副導演 記錄泉州古文化

　　日前，歷時兩年多時間創作的八集大型文化紀錄片《園林——長城之內是花園》，在央視9套紀錄頻道播出。該紀錄片副導演是泉州人陳韶瑜女士。

泉州文化基因一脈相承

李端生與香港導演楊向陽(晉江人)合影

　　在漫長的電影長河里，泉籍導演這個群體經歷了怎樣的變化和發展？為何泉州這片土壤能產生這么多有影響的導演？

　　泉州是一座有著深厚歷史文化積淀的古城，文化基因千年來不斷承襲，這些導演有著“愛拼才會贏”的泉州精神，因此無論身在何處，這樣的文化基因都能生根發芽、重綻光彩。

泉州是電影重鎮 老導演盛產佳作

　　1979年，也就是黃健中執導《小花》的那一年起，中國影壇開始活躍著一批泉州籍導演，泉州電影可謂進入輝煌時期。

　　統計顯示，1979年，泉州電影放映單位的數量驟增，出現了多種經營模式。僅1979年，晉江地區放映的中外影片就達到733部、1150個拷貝，超過過去十余年的總和。

　　就是在這樣的時代背景下，以黃健中、李榮中為代表的泉籍老導演，勵精圖治孜孜創作，為觀眾留下大批令人難忘的銀幕經典。其中，黃健中還是中國第四代導演的代表性人物，而回顧中國電影史可發現，第四代電影導演大多是“文革”前北京電影學院、上海電影學校畢業生構成的創作群體，他們的創作生命是從1978年以后才開始的。

　　“那是個電影的黃金時代，有市場基礎，電影有好題材好導演，有一大批影迷和影評人，泉州成為中國電影的一個重鎮。”原泉州市電影公司宣傳科科長李端生回憶說，所謂“時勢造英雄”，出生于上世紀四五十年代的這批導演，在整個文化大環境的熏陶下，拍出許多讓人津津樂道的電影，可以說這一時期的導演有著良好的專業基礎，有著真正的實力。

　　泉州作為電影重鎮，當時連《少林寺》的導演張鑫炎以及楊麗菁、于榮光等香港演員都到泉州參加過首映活動，李端生作為泉州市電影公司宣傳科科長，曾接待過他們還合影留念。

李端生與吳子牛、司馬小加夫妻合影

隨父輩移居港臺 他鄉嶄露頭角

　　上世紀90年代初開始，全國電影市場開始滑坡。為應對市場變化，中國電影先后實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制等措施。

　　據介紹，這一時期國內涌現出三大類型片，分別是以八一電影制片廠為主拍攝的大題材、大事件、大人物、大型戰役，如《淮海戰役》等大決戰三部曲；以馮小剛為主拍攝的賀歲片、喜劇片，如《不見不散》等；以張藝謀、陳凱歌為主的第五代導演，拍攝的大制作、大成本、大場景為特點的大片。“這些導演壟斷中國電影十年，國際大片也是在這一時期引入中國。”李端生回憶。

　　然而，這一時期大陸幾乎沒有泉籍優秀導演。1994年，泉州的電影市場從最高峰開始下滑。“大家一直喊著‘狼來了’，僅一年多過后，電影業就走向沒落。”李端生說，受到網絡和電視雙重沖擊的電影業，開始直線下滑。這種沖擊導致的后果之一，便是電影專業人才，尤其是活躍在大陸的泉籍導演出現斷層。

　　泉州電影協會秘書長楊茂盛說，與此同時，一批生于1960年代、隨著父輩移居香港和臺灣的電影和紀錄片導演，開始在華人電影圈嶄露頭角，許誠毅和張釗維就是其中的典型代表。

　　“當時有一大幫電影導演、副導演從臺南向臺北發展，伴隨著的是代表著相對老舊的傳統文化向新時代時尚文化的發展。”李端生介紹，而這些臺南導演80%祖籍泉州或漳州，他們深受閩南傳統文化影響，這批導演貢獻出數量頗為可觀的優秀電影。