徐崢跨界監制音樂劇《愛情神話》

　　自2021年末至2022年伊始，一部兼具煙火氣與生活情調的全滬語都市愛情電影《愛情神話》在激烈的歲末檔中殺出重圍，受到各地觀眾的一致好評。對于影片所刻畫的日常瑣碎卻不失生活意趣的上海中年人生活群像，觀眾們紛紛表示“太靈了”。時隔一年多，上海文廣演藝集團于8月11日正式官宣改編《愛情神話》同名音樂劇，身為導演、演員、監制、編劇的徐崢，同時也是電影《愛情神話》的監制、“老白”的飾演者，此次也將繼續以監制的身份全程參與到音樂劇的籌備與排演中。

　　音樂劇《愛情神話》由徐崢監制，北京八十八文化發展有限公司聯合出品。故事講述了位于摩登之都上海，兩個男人與三個女人拉開的“一出好戲”，愛情、婚姻、欲望等命題在這幾個“生活老油條”的拉鋸中展開精彩對弈，將于今年10月開幕首演。

徐崢跨界挑戰音樂劇 多維身份再現驚喜

　　決定將《愛情神話》從熒幕搬上音樂劇舞臺，對于監制徐崢來說是一種挑戰，這也是他首次跨界音樂劇領域。在談到為什么要嘗試將《愛情神話》從電影改編為音樂劇時，徐崢講到，“我們一直在講城市文明、城市文化，其實它有時候并不是一件多么高大上的事情，生活當中的煙火氣就是一種質感，它里面充滿了生活的細節。當何念導演和我說要改編《愛情神話》音樂劇時，我感到很興奮，這部作品能融合很多東西進去。”至于會以怎樣的方式在舞臺上呈現？可謂吊足觀眾胃口。

　　《愛情神話》中的每個角色都色彩鮮明，他們身上的質感自帶豐富的“音樂性”，如老白和李小姐像是自在隨性的爵士樂，格洛瑞亞像是不受拘束的先鋒樂曲，前妻蓓蓓則像優雅有節奏的探戈……面對音樂劇這種以歌唱和舞蹈為主要敘事手段的舞臺戲劇形式，徐崢不斷嘗試著在敘事與音樂中找到平衡支點，力求在建構人物和戲劇的基礎上，以音樂、肢體語言去強化試聽感受，在音樂劇《愛情神話》中做一些不一樣的東西。

　　無論是從演員到導演再到監制的身份轉變，還是從話劇到影視劇再到音樂劇的不斷挑戰，徐崢始終在突破舒適圈，努力把最好的作品呈現給觀眾。在音樂劇《愛情神話》生產制作、創排、演員甄選以及技術合成、預演等各項流程中，他都參與其中，《愛情神話》電影版以一種出其不意的方式帶給了觀眾驚喜，想必音樂劇版也會是一部驚喜滿滿的作品。

助力精品電影IP化 推動音樂劇本土化發展

　　《愛情神話》音樂劇從立項，到數月的潛心創作與排演，每個環節都至關重要。在此期間，聯合出品方北京八十八文化全力支持音樂劇的內容創作，給主創團隊提供了足夠的創作空間，八十八文化董事長劉婳認為，音樂劇市場的本土故事孵化非常重要，像《愛情神話》這樣經過市場驗證的好作品值得被搬上舞臺，它自身在精神情感、文化脈絡等方面的刻畫都很獨特，能將這樣的本土故事以更直觀地舞臺形式呈現給觀眾是有意義的。

　　近年來，影視劇改編音樂劇的例子越來越多，對于影視劇和音樂劇自身發展來說，都是一種相輔相成的良性關系。八十八文化希望通過IP改編的方式，延續《愛情神話》這部在影視圈和音樂劇圈都不多見的好作品的生命力，同時也希望能以成熟的劇本推動音樂劇作品的本土化發展，為音樂劇舞臺注入新的血液。

還原+創新驚喜不斷 再續滬味兒“神話”

　　音樂劇《愛情神話》于7月22日正式建組后，就開始了緊鑼密鼓的排練工作。音樂劇的故事背景仍將立足于現代人之間微妙的情感關系，不僅會平衡音樂和故事的占比，也會以樸實真誠的戲劇敘事手法還原劇作中上海城市獨特的“精、氣、神”，體現人物們的“靈”與“煙火質感”。

　　此外，音樂劇的陣容配置也相當有看頭，不僅由曾打造多款爆款話劇的“鬼才導演”何念親自操刀，更是邀請了著名作曲家、流行音樂編曲家、音樂制作人彭飛再度回歸音樂劇舞臺，為作品創作了近20首歌曲。為了能夠貼合劇作中上海的大背景，音樂劇還集結了一批“含滬量”極高的跨界陣容，著名上海歌手黃齡、人氣演員宗俊濤、被上海觀眾熟知的唱作人王昊“王廠長”等人的加盟也讓驚喜再加碼。

　　據悉，劇中還加入了爵士、探戈、踢踏舞等全新表現方式，在貼合上海氣質、展現魔都多樣性的基準進行創作，力爭高度還原上海地域文化的調性。在“爆款IP+頂級團隊+全新創制”的多重加持下，相信《愛情神話》音樂劇可以在還原原作的基礎上帶來耳目一新的視聽體驗，再續“神話”。

　　由徐崢監制的音樂劇《愛情神話》，由麥特影業（湖北）有限公司授權北京八十八文化發展有限公司，上海文廣演藝（集團）有限公司、上海宸資文化投資發展有限公司出品，北京八十八文化發展有限公司、上海黃浦文化旅游集團有限公司聯合出品，根據邵藝輝編劇、導演電影《愛情神話》劇本改編，精彩舞臺請于10月敬請期待。